艺术是人类情感和创造力的体现，它在我们的生活中扮演着不可或缺的角色。然而，对于不熟悉艺术领域的人来说，如何理解和解释艺术可能是一个挑战。以下几点可以帮助我们更好地理解和欣赏艺术：

了解基本元素：

艺术作品通常包含了线条、形状、色彩、空间和纹理等基本元素。当你开始观察一幅画时，可以尝试识别这些基础要素它们是如何被组合起来表达某种情感或信息的。这有助于你建立起对作品整体结构和设计风格的一些直觉。

关注创作背景：

了解一件作品背后的历史、文化或者社会环境对于其意义的解读至关重要。例如，一幅古代中国山水画可能反映了当时社会对自然美景赞美之态度，而现代抽象绘画则可能反映出当代人的内心世界。在欣赏之前，了解作者所处时代以及他们想要传达的情感可以增加你的共鸣。

多角度审视：

不同角度看待一个事物也是理解艺术的一个关键点。一件雕塑或者装置艺术如果从不同的方向观看，其表现效果会大相径庭，这样也能揭示出不同视角下的不同意义。

触摸与感觉：

观看不是唯一途径去体验作品，有时候亲自触摸手工艺品或者穿上服装才能真正感受到材料质地、手法技巧以及设计师意图。而听音乐或者参与舞蹈表演，也能深入探索音乐或舞蹈语言的深层含义。

交流与讨论：

与他人分享你的观察与想法，不仅能够丰富自己的见解，还能从他人那里获得新的视角。通过讨论，可以逐渐建立起关于特定主题（如某个流派）共同认知，从而使得整个过程更加有趣且容易理解。

实践学习：

最直接有效的手段之一就是亲自动手创作。如果没有专业训练也不用担心，因为任何形式的小小尝试都能带来成果，并且这种经历将增强你对其他作品中的技巧和方法的认识。此外，即使只是简单地模仿一次，你也许会惊讶于自己未曾注意到的细节。

总之，让我们不要害怕接近那些看似高深莫测的事物，而应该勇敢地去探索，用开放的心态去接受各种不同的表现形式。通过以上提到的几个步骤，我们就能够把握住“艺术怎么解释比较易懂”的钥匙，将其融入日常生活中，使其成为我们生命中的另一部分，享受其中带来的乐趣与启发。