崔如琢的艺术世界：一幅画中藏千言

在京城东北郊的观唐宅院里，书画家、鉴赏家、收藏家的崔如琢以其“大隐隐于市”的生活方式赢得了人们的好奇与敬仰。他的作品曾在2010年度公开拍卖市场上成交3.5亿元，稳居“2011胡润艺术榜”榜眼，并因2008年作品《山水(十二幅)镜心》以5500万元拍出，让他成为当时全国最贵画家之一。然而，这位六十七岁的艺术巨匠仍然让人感到神秘和陌生。

崔如琢有着传奇般的人生经历。他在美国度过了十五六年的时间，但他的国画却被誉为“延续了二十世纪美术大家的文脉”，甚至是“中国写意传统的守望者”。他自小习画，早就得过北京市少儿书画展一等奖，却在九十年代因为创作无新意而封笔十年，将重心放到了研究和游历上。尽管如此，他依然敢于宣称自己是最有钱的中国画家，在京畿重地拥有数百年来最清雅开阔的文人宅院。

今年文博会期间，崔如琢携带传说中的九十多件融合传统与现代视觉之作首次南下深圳，这也是他自去年8月在北京画院启动的大型个展——“大写神州――崔如琢书画巡展”的深圳站。这场由中国美术家协会主办的小型个展之前已成功举办于青岛、上海、杭州、厦门、武汉、南京等地，以其独特风格吸引了广泛关注。

其中，2010年崔如琢创作的大型写意巨作《荷风盛世》的姊妹篇将亮相第七届文博会分会场文交所。这不仅展示了一位艺术家的才华，也反映出一个时代对文化产品和软实力的重新认识。

对于深圳文博会，崔如琶表达出了浓厚兴趣。他认为这个平台意味着中国文化正逐步实现自己的市场价值：“我们希望以文化产品和艺术力量来征服世界。”

在接受记者采访时，位于京郊静清苑内的一座古色古香的小亭子里，一片宁静充满了历史感。在这里，每一处细节都透露出一种悠久而深邃的情怀。从五曲桥畔天鹅游弋到野鸭闹春，再到金鱼潜底，每一处景致都凝聚着作者深刻的情感和对自然之美的赞颂。

静清苑不仅是一座建筑，更是一个承载着历史与文化精神的地方。在这里，有唐寅的手迹，有傅抱石的心得，有八大山人的真迹……每一次踏入这片土地，都仿佛能听到那些逝去世代的声音，如同回响一般激荡心灵。

这个园林既有江南水乡清新的气息，又有北方山庄豁朗开阕的地理特色。大宅门前的匾额，由国学大师饶宗颐题写，是这座园林的一张名片。而整个园区内，不仅有一条300米长廊，还有一千平方米的大水面，以及假山、小桥以及来自安徽深山移植来的五百年的古树十余株。此外，还有假山、小桥以及从安徽深山移植来的五百年的古树十余株……

这是一个完美结合自然与人工设计的地方，也是记录下四季更迭变化故事的地方。一切都是为了让人们能够体验到自然之美，同时也体验到人类智慧赋予给这个世界上的情感色彩。

作为一个生活在地球另一端但又始终不离绘纸墨香的人物，他对待财富也有自己的理解：“创造财富是能力，而享受财富则是艺术！”因此，他不仅做身体健康的事业，而且还要做思想自由的事业，要培养独立思考能力，不盲目跟随任何主义或信仰，只取其精华去其糟粕；同时，他也要做财富积累的事业，因为只有这样才能真正地享受生活；最后，他还要做家庭事业，即使这点很难，但也是芸芸众生的共同追求。

这一切，无疑是在讲述一个关于如何成为自己主人的人生哲学。在这个过程中，我们可以看到一个跨越时间空间的人物形象——那就是崔如琢 himself —— 通过他的工作室里的每一步落笔，我们似乎能窥见他生命中的每一次选择，每一次抉择背后的故事。